1998年版《水浒传》中,渭州酒楼一场戏将金翠莲的凄苦命运展露无遗:她蜷缩在灯影之下,手紧紧攥着一方发黄的手帕,声泪俱下地倾诉镇关西的欺辱。扮演这一人物的正是于月仙,她用哆嗦的声线与满含失望的目光,将一个底层女子的无助、惊骇和压抑诠释得鞭辟入里。拍照这场戏时,导演特意将镜头拉近她被光晕打亮的脸颊,捕抓住眼角和嘴角纤细的抽搐。为了体现哭泣时身体不自觉哆嗦的作用,于月仙提早泡湿了手帕,还用冷水敲打自己双手,让身体实在呈现出严峻战栗的状况。
金翠莲是一个戏份不多的小人物,但于月仙却要求自己深化研讨这个人物的布景与心思改变。从金翠莲的服装到她泣诉时的台词口气,于月仙都一丝不苟。为了到达更好的拍照作用,她乃至自动请求多摄几遍镜头,在不同的心情下测验多种改变。
尽管金翠莲这一个人物戏份有限,但于月仙经过感觉实在的扮演,给观众带来了深入的共识。多年后,当她在《村庄爱情》系列中扮演“谢大脚”一角时,那股人间烟火气的实在感再次感动观众。她将日子化的人物刻画得鲜活生动,用“小人物”形象传递了沉甸甸的生命厚度。
这位用心诠释“小人物”的艺人,于2021年8月9日清晨生命戛然而止。在内蒙古阿拉善的公路上,她坐乘的越野车途经一片戈壁时,忽然撞上偶尔闯入车道的骆驼。剧烈的碰击使车体严峻变形,而骆驼的尸身四散在沙石间。
镜头扫过聚义厅,在篝火映照下,“笑面虎”朱富端起酒碗咧嘴一笑,豪饮下肚,死后的喧哗恰似他的布景乐。这场戏是1998年《水浒传》里的经典场景,而朱富的扮演者程思寒,正是这部剧里罕见的“重量级艺人”之一。为了愈加贴合人物,他自动在进入剧组前故意增重,短短时间内他的体重从180斤飙升到200斤。程思寒以为,“朱富是个酒肆老板,整个人必须有一种富态,让观众一看就觉得亲热。”为了坚持体型,他在拍照期间每天要吃数碗高油高脂的食物,乃至连饭后运动的习气也停了下来。从那以后,这位巨大的胖子形象简直成了他的荧屏代名词。
程思寒的演艺生计并非一往无前。哈尔滨师范大学美术系结业的他,起先没想着当艺人,而是当起了一名一般卡车司机。直到一次偶尔的剧组招募,他才发现了自己好像在扮演中找到了实在的归属感。从《水浒传》中的笑面虎,到后来的《武林外史》中的金不换,再到《小鱼儿与花无缺》中搞笑的李大嘴,程思寒一向专心于刻画“喜感”的小人物。他不介意演副角,乃至有时候连露脸的戏份不多也毫不介意。
但欢喜背面,程思寒的健康却悄然亮起了红灯。为保持“胖人物”的形象,他长时间饮食不规则,体重徜徉在200斤以上。拍完《小鱼儿与花无缺》时,他因过度劳累和高热量饮食,曾时间短住院调度身体。他心里兀自抱着侥幸心思,以为只需稍加康复,便能持续全力拍戏。2019年11月,这位终身让观众捧腹大笑的艺人最终因突发心梗逝世,年仅55岁。
《水浒传》中杨志卖刀的场景,许多人只需看到那一幕,就似乎能听见位落魄武官孤单挣扎的身影。在戏里,杨志将曾为自己荣耀标志的宝刀摆上街头,一边慷慨激昂地向路人推销,一边按捺着心里的耻辱。
翟乃社厚实的扮演功力让杨志这个人物愈加立体。他细细揣摩人物的心思,从一开端向路人呼喊时略显厚着脸皮的羞涩,到后来连番被人嘲讽后的愤恨与无力,再到最终对自己崎岖命运的无法承受。剧中那些推销宝刀的台词,他都重复操练到自己满足中止。
为了体现杨志那份“明知低三下四却不得不如此”的苦楚,翟乃社更垂青细节。他曾在采访中说到,尽管台词只要短短几句,但光是“这宝刀,削铁如泥”这一句,他在现场揣摩了很多种情感表达:从一开端的自豪,到半途的打听,最终的口气逐渐夹杂着被日子压弯的无法。而这些改变,都只靠表情和声响细节来传递。
翟乃社在《水浒传》之外,还参加了好莱坞电影《太阳帝国》的拍照,这让他成为我国首位参演好莱坞大片的艺人。片中,他与少年克里斯蒂安·贝尔有着精彩的对手戏。在他工作的高峰期,这位被誉为“我国高仓健”的艺人,却因拍照强度高和健康问题在2014年倒下。
林连昆扮演的蔡京,是1998年《水浒传》中一个令人咬牙切齿却不得不叹服的经典形象。这位“大奸臣”一进场便给整个银幕蒙上了一层沉重又森冷的压迫感。他穿戴绣有金丝飞鹤的紫色官服,面带微笑地审视梁山豪杰,目光却藏着细腻的杀机。林连昆经过台词的轻重缓急,眉眼之间的奇妙改变,让蔡京的人物阴冷毒辣却不失心胸。
林连昆是个戏痴,在拍照蔡京的法场详细询问戏份时,他一连排练了25遍,要求对手合作他的每一次节奏,他说:“斩草除根的口气不是大吼出来的,而是咬字间透出来的细腻与狡黠。”为了扮演好这个宋代权臣,他特别阅读了《宣和遗事》和宋史,还查阅了关于蔡京书法、艺术品尝的史料,企图将这位奸臣刻画为更立体、更深入的人。
蔡京的形象也让林连昆在晚年艺术生计中到达了新的高度。在北京人艺,他以一场场《茶馆》的经典扮演,再度为自己赢得了“舞台常青树”的称谓。2007年,他最终一次出演《茶馆》中的吴祥子时,已是七十多岁的高龄,但他仍旧站在台上尽心竭力,将每一个细节做到极致。
2009年,林连昆因脑梗离世,但关于他的故事却远未中止。他的学生冯远征回想,在林连昆卧病之际,病房里一向挂着一帧《水浒传》的定妆照,便是蔡京那副隐忍冷笑的神态。林连昆临终仍想念,“奸臣是杂乱的,不是平面的”。
在1998年版《水浒传》中,有一群低沉的龙套艺人,他们或许没主角耀眼的光环,也没有太多台词,但他们用默默无闻的支付,为经典增添了厚重的质感。邢国洲便是这里边一位典型的代表。剧中,他分饰董超、蔡福等五个人物,每一次呈现,都带来了实在而鲜活的扮演。
在剧组中,邢国洲一向以谨慎和详尽而著称。他不只是艺人,仍是剧务,因而关于道具安置也投入了极大的热心与精力。比方,他专门为自己的人物手艺制作了绑腿道具。他对朝代前史和服饰研讨较为深入,剧中他佩带的绑腿上特意环绕了一层不起眼的布带,听说这是宋朝牢头常用的小细节。
邢国洲活得低沉,他的离世更是悄然无声。2018年央视《水浒传》剧组重聚时,人们才发现这位在银幕上脚踏实地的艺人没有参与。后来传来的音讯令人唏嘘:那个曾为多个人物精雕细镂的艺人,早在当年因病离世,乃至没有媒体为他宣布讣告。
相同令人遗憾的是李彦,他扮演的薛霸尽管只要几个进场瞬间,却凭仗一口流利的河北方言为人物增添了许多线年的重聚节目里,他的一句“俺这水火棍好使得很呐!”惹得全场哈哈大笑。他在剧组里是出了名的诙谐诙谐,很多人都记住片场里,他用诙谐特意逗“兄弟们”拍戏时放松严峻心情。而节目完毕后仅三个月,与我们同享欢喜韶光的李彦就因肺癌逝世。
提起1998年版《水浒传》的郓城知县,或许很多人一时半会想不起他的情节,但只需要回想那句“退堂!”,黄宗洛扮演的知县形象便马上显现。这位在八六版《西游记》中扮演雷磙的戏骨,是一位实在的“老戏骨”艺术家。这个郓城知县是个典型的副角,台词不多,也缺少明显的性格特征。但黄宗洛经过详尽的演技赋予了这一个人物该有的人物质感。
黄宗洛不只用自己的终身践行了这份艺术信条,也将它传递给了晚辈。中戏扮演系至今沿袭的一句“底子台词”便是黄老说的:“小人物最欠好演,由于你的尺度得操控得适可而止,既不越俎也不显得唐塞。”2012年,黄宗洛因病离世,这份对艺术的寻求却被很多学生和观众铭记。
与黄宗洛相似,为《水浒传》这部经典添彩的,还有刘艳峰。她在片中扮演的玉兰是潘金莲的贴身侍女,原本在剧情中并不算是重要人物。在“武松杀嫂”一场戏中,她完全让观众记住了自己。那是令人形象十分深入的一幕,她在面临武松反扑的惨烈时间,尽管毫无还手之力,但她的目光中流显露惊骇与挣扎,使这个副角多了几分立体的生命感。无法的是,戏外刘艳峰的命运犹如玉兰般时间短。她的病逝直到多年后才透过剧组集会的音讯为人所知,令不少影迷无限怅惘。
和他们相同在“绿叶”人物中大放光芒的,还有许敬义。在《水浒传》中,他扮演的矮脚虎王英与扈三娘构成明显的比照,王英的诙谐逗笑总是穿插在严峻剧情中,松懈着观众的心情。而这位黄金副角的戏路不只限于《水浒传》。无论是《天龙八部》里的桑土公,仍是《大话西游》中的瞎子,许敬义都让人物形象深化人心。2017年深秋,这位备受观众喜欢的艺人因病逝世。六小龄童曾含泪为他写下挽联:“艺德不朽。”一句沉重的挽词成为对他终身的最好注脚。
相片都放错了版别了,乱点鸳鸯谱呀[呲牙][呲牙][呲牙][呲牙]真行[赞][赞][赞][赞][赞]